Notícias

Jul 27, 2023

Leia nas entrelinhas (e as Dianas)

Para muitos de nós que crescemos no apogeu do Disney Channel no ano 2000s, você deve se lembrar de um comercial particularmente campal da ainda famosa Hilary Duff castigando dois jovens em uma loja de roupas por

Para muitos de nós que crescemos no apogeu do Disney Channel no ano 2000, você deve se lembrar de um comercial particularmente campestre da ainda famosa Hilary Duff repreendendo dois jovens em uma loja de roupas por chamar uma camisa de “gay” como um insulto. O infomercial termina com: “Quando você diz 'Isso é tão gay', você percebe o que diz?”

Não de forma totalmente inexplicável, este comercial e outros semelhantes deixaram uma marca em mim como um jovem queer. Enquanto crescia, a ideia do que era queer e do que não era era algo incrivelmente carregado e pessoal - algo que experimentei pela primeira vez tanto no corredor de revistas do supermercado quanto na seção de roupas íntimas masculinas da loja de departamentos e, mais tarde, online.

A verdade é que o peso e o significado de “queer” e seus muitos sinônimos, casuais, complementares ou pejorativos, carregam uma história complexa e longa para cada um de nós que encontramos um lar na terminologia. Profundamente ligada às raízes da cultura obscura e pop, conotando diversos significados e impactos em culturas, locais e períodos de tempo, a ideia de que algo é queer é, para muitos, inteiramente subjetiva e profundamente ligada à experiência vivida e à identidade de alguém. .

Para o trabalho pastichado da artista Silvia Prada, radicada em Nova York, queerness é, em última análise, algo a ser experimentado através do contexto e da designação. É através desta lente que ela captura imagens queer: visuais que nem sempre são explicitamente “queer”, mas que são transformados – através de justaposição, reinicialização ou doção cultural – em iconografia queer.

O trabalho de Prada, tanto produtivo como arquivístico, é indicativo do contexto histórico de longa data do termo “queer”: o da alteridade, da subcultura underground e da transgressão. Experimentando seu trabalho, que vai do desenho à colagem e à montagem escultórica, a estranheza se torna algo íntimo e provocativamente secreto – algo a ser lido nas entrelinhas.

Encontrei-me com Silvia pelo Zoom para saber mais sobre seu trabalho e a exposição recente, Obsessions, no VISO Project no Brooklyn, que apresentava desenhos da Princesa Diana, imagens encontradas em editoriais de moda com tons homoeroticamente e outras peças do arquivo da Prada, junto com obras selecionadas. por sua amiga e colaboradora Coco Capitán.

Gosto de manter essas conversas fluindo livremente - espero que esteja tudo bem. Tenho algumas perguntas diferentes em mente e adoraria ouvir sobre alguns dos pontos sobre os quais você talvez ainda não tenha tido a oportunidade de falar... Mas primeiro adoraria ouvir sobre você, sua vida em geral. . Você é originalmente da Espanha, certo?

Sim, nasci na Espanha. Vim para Nova York por amor, em 2010. Conheci uma havaiana - ela era cantora de Hércules e Love Affair.

Oh meu Deus, sim! Eu os amo.

Ela foi uma das primeiras produtoras da banda. Eu a conheci em Barcelona, ​​nos apaixonamos e me mudei para cá. E ainda somos bons amigos. Estamos separados, mas ainda somos casados. Então foi isso que me trouxe a Nova York: amor.

Sempre adoro ouvir a história da origem das pessoas em Nova York. Essas histórias parecem tão importantes quanto a história do seu trabalho, do seu trabalho criativo.

Tenho lido sobre o seu trabalho e pensado muito sobre essa ideia de colagem — não só em termos de colagem 2D, mas também de montagem, com esse tipo de artefato. Poderia me contar um pouco mais sobre sua jornada para trabalhar desta forma: reunir artefatos de cultura em um espaço para criar uma apresentação ou instalação. Foi assim que você sempre trabalhou?

Sim. Sendo principalmente desenhista há muitos anos, parte do meu processo é colecionar coisas. Então, a maneira como trabalho em um desenho também é com colagem, mas em algum momento pensei: “Preciso de mais expressão 3D”.

Colecionar é um processo muito obsessivo para mim. [Eu estava pensando] tipo, “Ok, essa é toda a minha história. É assim que venho juntando obsessivamente tudo que criou minha identidade como artista e também como pessoa e também como artista queer”.